桑莲居｜郭保同：贴着地面步行，不在云端跳舞

水落石出一般，郭保同感到自己走入了一片澄明之地。多年的经营，绘画俨然成为一处精神居留地，仿佛是他的家乡，因为信赖、执守，因而确定、澄明。

而那个具体而微的故乡河南商水，早在郭保同的笔下鲜活着。草木、山羊、麻雀、飘雪，故乡的生命力展开着丰富的细节。工笔田园山水与写意作品自洽自适。他的雪景系列山水祥和而静谧，温暖而细腻，很快收获了评委的青睐。像是完成一些世俗的仪式，入展、获奖、入会接踵而来，不若齐白石所言“故乡无此好天恩”。

郭保同　雪韵

这个时期，宽厚而缓慢而深情，是郭保同绘画的领唱者。这是因循着传统的路径走出来的面貌。从自学芥子园到师学王文芳、王明明、石齐、程大利、曾来德诸师，郭保同始终攀着“传统”之绳前进。宾翁说，师今人不如师古人，师古人不如师造化。张璪说，外师造化，中得心源。郭保同穿梭于古人之精神，躬身力行。多重内在的力量调和着郭保同的作品，使画面映照出优雅的秩序感与动人的个人意趣。

于郭保同之见，与其以新旧区分中国画，不如分别之以雅俗。他因此格外注重内美的追求。他认为“内美”的绘画，用笔是脱去了甜俗，直求骨气的。“内美”的作品一定是“耐品”、“耐思”、“耐闻”，像兰花一样，每年都能发出阵阵的幽香，它能和知者产生共鸣，感受其满口余香，咀嚼不尽的同时浮想联翩，产生异样的美感，有绕梁三日的韵味。郭保同笃爱“粗服乱头”的髡残，他的作品即具备了这样的秉性。中国画讲究以线造型，“内美”对于线条是有渴求的，它是唤起力的关键。郭保同擅长以线条的锤炼获得相应的力量感，因而他的作品虽然温厚，却力贯其中。

郭保同　拟石道人笔意

在浮浮泛泛的京城，“北漂者”郭保同难得地褒有一份踏实。就如维特根斯坦所说，我贴着地面步行，不在云端跳舞。在宋庄，四壁之内，郭保同把自己埋进绘画，读书，潜心做学问。离了宋庄，他的脚步便踏进了大山大水，太行山、黄山，或者灵山秀水之属。所谓仁山智水，皆入胸中。深居简出的郭保同与阔步出走的郭保同，相熟相知，相辅相成。

就是这个时候，郭保同内心分外澄明清朗。经年的钻研与深潜，郭保同找到了其中的立身之处。他笑称这是做学问的实惠。

他的绘画也因此豁然开朗。是松了，因为肯定而轻松，但不松弛。他写焦墨山水，不敷染，一笔一笔落实下去，掷地有声。更得心应手了，不去计较“形”，不刻意追求面面俱到。完全自在了，他就由着内心支配画面，冲动出一些更为感性的语言。而显然，他的焦墨山水也挹注了书法的笔触。勾勒皴擦，沉厚而又清简，枯中见润。恍惚之间，有“干裂秋风，润含春雨”之妙。郭保同所期望的便是在具象与抽象之间，写实与写意之间寻求“越轨的笔致”。

郭保同　大壑无声

现在，简直是痛快着，郭保同以及郭保同的绘画都渐入佳境了。他有些得意，他有能耐得意，但他不是得意忘形的人。郭保同的踏实是显著的，老师赠与他“宽厚堂”，他心喜。只是他终究不舍“无为堂”。郭保同企望一种类似于“法度之中，豪放之外”的无为而自由的状态。

他以为，做人、作画，辞受趣舍，沉潜其中，则胜景在望。

1963年生，祖籍河南商水。

河南大学中文系毕业。

2003年至今研修于北京画院、中国国家画院，

师从王文芳、王明明、石齐、程大利、曾来德诸师。

现为中国美术家协会会员，

中国乡村田园画会理事，

中国国家画院程大利工作室首届访问学者。

中国国家画院曾来德工作室首届课题班成员。